歌手沈庆近况 沈庆歌曲最后

5月23日，一个令人悲痛的新闻：民谣歌手沈庆因车祸意外离世。

而他那耗时18个月创作的音乐剧《苏东坡》上月才筹备完成，本来定在了5月于北京首演，可因为疫情原因推迟了。

而这个推迟，让沈庆再也没机会见到自己的音乐剧上线了。令人扼腕叹息。

沈庆作为初代的民谣歌手，他所创作的《青春》《野火》是无数80、90后的记忆啊。

如今，有太多“听着上头，细看歌词却毫无逻辑”的口水歌泛滥。这让我们不得不怀念起那些真正立足人们心中的唱作人，他们写歌如写诗，字字句句深入灵魂，以下这10位唱作人，莫过于小编最爱。

1.沈庆

有幸听到沈庆的歌，是在朋友的一家清吧里。“青春的花开花谢，让我疲惫却不后悔，四季的雨飞雪飞，让我心醉却不堪憔悴。”深沉的声音，慢慢吟唱关于青春的缺憾、光阴的飞快...让人不禁沉醉于此。

小编后来通过询问朋友，才得知这是沈庆的《青春》，也才开始了解到沈庆。作为歌手，在北京农业工程大学学习工商管理的他并不是专业的。但是写歌，他似乎对此早有准备。

少年时代，沈庆就喜好读唐诗宋词，也酷爱练习书法，而这学书法也为他后来的歌词创作留下了太多的影响。

正如他自己所说：“中国传统美学，讲究乐而不淫，哀而不伤。我写歌的时候，不会写得特别悲伤，因为潜意识认为太肆无忌惮不好。”

17岁时，他尝试创作写曲，推出了第一首歌《寂寞是因为思念谁》。后来这首歌，被收入《校园民谣》，被巫启贤更名为《思念谁》，成为流行一时的金曲。

隔着时代的海洋，如今依然能依稀听到那句令人感伤的词：“你知不知道忘记一个人的滋味，就像欣赏一种残酷的美。”

1993年，沈庆从大学毕业，他没有选择循规蹈矩的生活，反而为了自己的音乐选择进入大地唱片。

随后推出了《岁月》、《野火》《岁月如今》等富有个人色彩的民谣歌曲，随后，沈庆被大众誉为“民谣诗人”，无数人为之青睐。

回到如今，斯人已逝，但仍旧有无数的人，脑海中依然能浮现出：他弹着一把普通的木吉他，用那一股深情低沉的腔调，吟唱着：到底要多少情感，能经得起长路漫漫...

2、阿信

有人说，你可以不听五月天的歌，但是不得不看阿信的歌词。

阿信也曾经说过：“文字，是我们最认真的游戏。”

阿信除了是五月天的主唱，他更是一个游乐诗人，他置身于文字游戏中，将一个个文字拼凑、组合，标注音调。

其中的乐趣，阿信懂，听者也能感受到。虽然大学是读室内设计，但这一点也不影响他与文字的合拍性。

1997年，他与另外三位成员组成五月天乐队，进军歌坛，后来加入滚石唱片，发表了《素人自拍》、《半成年主张》、《摇滚本事》等知名专辑。

而其所有的专辑里的每一首歌词中，我们都能感受到阿信的别出心裁。

《生存以上生活以下》里的：“上课钟变成打卡钟 单行道般的人生，流失在车阵中，

进行曲规律的平庸，活得像是一句标语，压韵而服从。”

如此残酷真实的生活，被他用笔尖揉进一个个词汇中，“上课钟”、“打卡钟”、“标语”、“押韵”、“服从”，是这般有力，也是这般真实。

还有那一首首唱诵关于青春梦想的歌，是那么的张扬，那么的奔放，那么的热烈，“就算谁能消灭了我，却夺不走我们做梦的自由。”

3、李健

总有那么一首李健的歌，总能唱进你的心里。他创作的歌词，如同他的人一样，朴实无华。他的歌声，亦如同他的人一样，清新淡雅，温文纯净。

而这两者的结合，让他的歌无不抓人思绪，更给予人一种灵魂上的安抚。李健在2003年发表的《传奇》，灵感来自茨威格的《一个陌生女人的来信》。看完这本书，他拿起家里唯一的一把破木吉他，开始着手创作，一字一句，一哼一唱，伴着数个日出日落，这首歌成功出世。远隔千里的深情告白，被李健空灵的歌声吟唱出来，余音绕梁，三日不绝。

这首歌的评论区中，有无数网友评论：因为李健，我相信今生有缘，必定今生再聚。

除了吟唱爱情的美，李健也擅长表达亲情。

小编听到《童年》这首歌的时候，“哪个孩子不盼望快长大成人，哪想童年一去不再来。”不禁留下了泪，当初童年，自己牙牙学语，父母仍旧年轻，多少童年的快乐，如今却再难以实现，看着父母如今的一头白发，多想回到童年前，就能学会好好孝顺父母。

“月光洒在每个人心上，让回家的路有方向。”李健的声音就像一束阳光，引导着我们走向正确的地方。

4、钟志刚

对于钟志刚，小编其实并不熟悉。但胜在有湖南的朋友，他说，一首民谣代表一个城，《成都》代表成都，那么钟志刚的《月亮粑粑》绝对能代表湖南。

“月亮粑粑，肚里（里面）坐个爹爹，爹爹出来买菜。”

一句句浅显易懂的歌词中，皆道出中国人真挚朴实的思想情感，在无数湖南游子的心中，都占据着极高的地位，后来还作为央视中秋晚会主题歌。来自湖南的钟志刚，由于家中有两老，爷爷，奶奶都非常喜欢戏曲段子，小时候总跟着他们一同唱曲，而父亲则在旁边坐着拉二胡。

在这样的氛围下，钟志刚的音乐兴趣开始萌芽，后来，他跟随著名音乐家郭兰英学习民族音乐，从青年时期开始便积累了丰富的音乐知识。而这也对他的创作上面有一定的启迪作用。长大后，他那富有质感的声音，配以直击灵魂的歌词，让无数听者为之沉沦。

听着他的歌，仿佛会浸入在一片宽广的海洋之中，忘却尘世繁杂。

5、高晓松

如果世界末日，只有吴彦祖和高晓松，你会选择谁？小编一直觉得，成年人不做选择，我要吴彦祖的颜值和专一，要高晓松有趣的灵魂和他的歌词。出身于书香门第家，毕业于高等学府清华大学的高晓松，其知识渊博，自然不必多说。而更重要的，是他那与民谣音乐的触须，是那样直插灵魂。

如今大多的民谣音乐，听来听去都是关乎现实下的情情爱爱，但是高晓松创作的民谣，却是“包罗万象”，有友情、有理想、有远方、有诗歌、有伊甸园。

记得他那首作词作曲《睡在我上铺的兄弟》成为了无数大四学生毕业之时必定哼唱的一首歌，这是一首青春的散场曲。

而他在《白衣飘飘的年代》，给听者绘出一个白衣胜雪的时代，“你沉默倾听着那一声驼铃，像一封古早的信。”

这是他对文学的致敬，是以“唯灵浪漫主义”的曲调和歌词，对顾城的再一次怀念。

近年来，他频频被黑，被嘲，他的某些节目言论被指“何不食肉糜”，句句显摆自己的卓越高贵，这点小编有点站不住了。

即便身世显赫，高晓松同样有着与我们一样的经历，考研失败过、创业失败过、无人问津过、筚路蓝缕过。

他创作的歌曲红遍大江南北，甚至捧红无数过歌手的时候，谁又会在乎过他家里人有多出名。自始至终，他仅仅只是一个稍有油腻，但心仍年轻的老男孩，他跟我们都有同个梦想：去闯，去浪荡，为了自由，为了梦想。

6、李宗盛

有人说，李宗盛的歌，没有一点人生经历的人，是品味不出来的。

他的歌，虽经他之笔所创，但却在诉说每一个人背 爱而不得的故事。

《当爱已成往事》是李宗盛与林忆莲的首次合作，“我好害怕总是泪眼朦胧忘了我就没有痛。”

后来两人互诉情愫，李宗盛为林忆莲亲自写下《我是真的爱你》以作表白。而如今两人情已不再，往事随风，一切如烟，重听《我是真的爱你》，依然能感到当初二人爱过的真诚。后来，这首《漂洋过海来看你》直接让听的每一个人泣不成声，对于爱情，我们曾经有过最无畏的那瞬间，无论是从远方奔赴到他的城市，亦或者是与他共同远离家乡漂泊。

那时候的奋不顾身，总让人铭记，即便结局总是无疾而终。男人喜欢李宗盛，是因为他唱出现实背后的无力与失落，女人喜欢李宗盛，是因为他唱出了爱情的心酸和痛苦。直到如今的无数个傍晚，都有着无数人打开音乐播放器，播放李宗盛的情歌。

7、周杰伦

前段时间，周杰伦线上演唱会突破2亿人观看，说实话，华语乐坛真的很少人能有这样的牌面。即便如今他，也只专心喝奶茶和带娃。但是，他仍旧是无数80、90后的音乐之神。记得当初，16岁的周杰伦，机缘巧合认识了吴宗宪。

吴宗宪觉得这男生口齿不清，恐怕当歌手不太行，但是创作能力不错，于是让无处可去的周杰伦在公司借宿，并且签他为创作人。而周杰伦在公司借宿的每一个晚上，他很少emo，只要闲下来，他就默默地写歌。而写出大量的歌后，自然就是想让明星唱自己的歌。但可惜，当时很多明星，都拒绝了这个“千里马”。没得到赏识，他就把被拒绝的所有歌，收纳回了自己的专辑里，而这些歌，就是我们后来所听到的《忍者》、《双节棍》。

后来，看见频频被退货，公司没收益，吴宗宪没脸看了。于是让周杰伦10天写出50首歌，如果行，就让他“自产自销”，如果不行，那就来日再见。后来，周杰伦做到了，于是他凭借专辑《JAY》正式出道，而这张专辑，也让周杰伦彻底红遍了天。

一首为汶川地震写的《稻香》，震撼了每一个正在为人生迷茫的人。一首蜗牛让每一个在社会匍匐前进的人都深受鼓舞。其实，为什么我们都喜欢周杰伦的歌，甚至百听不厌。除了其灵动的旋律，更多的可能是因为周杰伦的歌真的鼓励过我们，也陪伴过我们走过太长太长的路。

8、许嵩

要论最好的国风歌曲，必属许嵩的《断桥残雪》。歌中描写的是多么美丽感人的爱情故事，许嵩以断桥、残雪描述出一幅哀景，借景喻情。许嵩的国风音乐，记载了快剑恩仇的江湖传说，也描绘了小桥流水人家。

在他的《雨幕》中，短短四分钟，就让我感受到了一个深不可测，爱恨交错，却终究归于漉雪千山处的江湖。“水面箫中剑的倒影，是爱中藏恨的诗句。”

第一次认识许嵩，那自然是在小编上初中的时候。他那纤细动人的嗓音，勾勒出无数少男少女的青涩的梦。

而他那一首首贯穿古今的国风作品，也让无数男女沉浸在他以音乐构筑的一个恢弘大气的传奇故事之中。

从《清明雨上》到《弹指一挥间》，他用他那深入灵魂，刚柔并济的唱腔，以大气通透的文字，谱写着千回百转、勾扰凡尘深处的旋律。

即便如今的许嵩，依旧不火于人前，但他的独一无二的音乐作品却始终让人铭记着他的名字。

9、薛之谦

这位为了音乐梦，拼命写段子的段子手薛之谦。

在近几年，他的薛氏情歌可以说承包了大小清吧、ktv的排行第一。

一直以来，他歌曲中的伴奏都非常简单，皆以大提琴和钢琴为主。

而最简单的乐器，总要配以最打动人的歌词。

薛之谦所写下的歌词，都让人很有共鸣。

记得小编失恋的时候听着《你还要我怎样》中的“至少分开的时候我落落大方，我后来都会选择绕过那条街 。”不禁哇哇大哭，这不就是现实中的失恋女生的样子吗？

这兴许就是薛之谦的魅力。

他的歌词总能写得恰到痛点，所以非常能引起深受过爱情创伤的人们的一种共鸣。

后来的一首《演员》让薛之谦的人气达到了顶峰。

而这首《演员》的确“演”出了世故下人们的模样。

“什么时候我们开始收起了底线？顺着时代的改变，看那些拙劣的表演。”

在社会混久了，面对形形色色的人，看着他们觥筹交错间，奉承的表演，明明很讨厌，可却非得装作同类人，收起底线，同样带上奉承的面具。

虽然，很多人都说薛之谦的歌，旋律几乎一模一样，听倦了。

但小编觉得，即便旋律重复，伴奏简单，但他的歌词，却依旧能让无数人在他的音乐世界中流连忘返。

10、毛不易

在《明日之子》认识毛不易后，小编便深深对这个男生写的歌报以倾佩。

他毫无波澜的表情下，是藏着多么敏感的内心，才能谱出如此引人共鸣的音乐。

因为实习于医院，几乎见过数百人的离世，因为母亲的早逝，未能让母亲看到自己成功的一面而有所遗憾，

这一切的情绪涟漪，点点累积，便成了毛不易的歌。

他的歌，真实动人，直抵人心。

道出了人生所有，道出了世间百态，道出了悲欢离合。

《像我这样的人》里，“像我这样优秀的人，本该灿烂过一生，怎么二十多年到头来，还在人海里浮沉。”

很多网友听完都评论道：这就是我啊！

他道出了最平常的唏嘘，也明白这是人生常态，无法改变，哪怕被生活抽打，依旧要在人海中撑下去。

《消愁》中“一杯敬朝阳，一杯敬月光，唤醒我的向往，温柔了寒窗...”

这首歌，小编第一次听的时候，真的被触动到了，鼻子的酸，眼里淌着的泪。

他真的很厉害，用一句句成诗的词唤醒了漂泊远方，无处安放的流浪者灵魂，一个个“敬”字，让每个人都感受到生活的不易和苦涩。

不知道，毛不易在写这些歌的时候，到底是处于一个什么样的状态。

兴许，就是一个平凡人的状态，以平凡人的视角，才能写出平凡的歌，慰藉我们这些平凡的灵魂。

总结

以上这10位创作歌手，是小编认为各有其特色，而他们的特色同样引领着他们的歌词走向不同的国度。

如今在这个“口水歌”盛行的时代，真的让小编丝毫没有发掘新歌的兴趣，因为听着真的毫无波澜，闲下来的时候，倒不如多听听这些真正能抚慰人心的歌，从中也能得到一丝人生的思考。